vlaamse inspiratie

Voor de digitale werken in Umbild Jules van Hulst en Wieger Steenhuis zicht inspireren door drie Vlaamse symbolisten. Deze kunstenaars uit de 19e eeuw wilden niet alleen laten zien hoe de wereld eruitzag. Ze wilden vooral gevoelens, dromen, geheimen en gedachten verbeelden. Hun kunst is vaak stil, mysterieus en soms een beetje vreemd. Ontdek wat Umbild inspireerde.

 

 

George Minne, De geknielde van de fontein, 1898

George Minne houdt zich jarenlang bezig met het thema van de knielende, in zichzelf gekeerde jongen. Daarbij streeft hij naar maximale expressie met minimale middelen. De geknielde van de fontein is het eindpunt van zijn zoektocht naar een strakke lijnvoering en heldere vormgeving. 

De Vlaamse beeldhouwer streeft niet naar anatomische correctheid. De jongen lijkt uitgerekt en zijn hoofd en handen lijken te groot voor zijn iele lichaam. Het gebogen hoofd en de voor de borst gevouwen armen verlenen het beeld een mystiek en enigszins ascetisch karakter. De geknielde van de fontein is het bekendste beeld van Minne. Hij maakt varianten in gips, brons en marmer. In opdracht van een Duitse verzamelaar stelt hij bovendien een beeldengroep samen van vijf identieke geknielden op de rand van een cirkelvormig bassin. Een marmeren versie van deze Fontein der geknielden bevindt zich in het Museum Folkwang in Essen.
 

Een bronzen standbeeld van George Minne van een knielende, in zichzelf gekeerde jongen.
George Minne, De geknielde van de fontein, 1898
Een wit knielend standbeeld van een man is omgeven door abstrace donkerblauwe vormen en schaduwen. Er is beweging vanuit doorzichte gordijnen.

James Ensor, Bibelots, 1935

Het werk van James Ensor is moeilijk in een hokje te stoppen; gemakshalve wordt zijn oeuvre vaak tot het symbolisme gerekend, maar hij wordt ook zowel de eerste Belgische impressionist, als de voorloper van de Belgische expressionisten genoemd. Zijn stilleven Bibelots is één van de kleinste werken uit de Fundatie Collectie. Ensor schildert in de voor hem kenmerkende lichte kleuren een verzameling waardeloze voorwerpen, die de ijdelheid van de mens benadrukken.
 

Schilderij van James Ensor, een tafel in pasteelkleuren met daarin vasen, een hoofd van een man en zittende naakte vrouw.
James Ensor, Bibelots, 1935, olieverf op paneel, 12x16 cm
Een afbeelding van het schilderij van James Ensor in een glazen doos met reflecties.

Valerius de Saedeleer, Landscape in Wales, 1917

Samen met onder andere George Minne vestigt Valerius de Saedeleer zich van 1898 tot 1904 in het dorpje Sint-Martens-Latem aan de Leie. Met een aantal andere kunstenaars zoeken ze naar verstilling, rust en natuur, op het hoogtepunt van de industrialisatie. De Saedeleer laar zich sterk beïnvloeden door het werk van Pieter Bruegel de Oude (ca. 1525-1569). In combinatie met een diep verbonden gevoel voor de natuur schildert hij weidse, open en panoramische landschappen. Tijdens de Eerste Wereldoorlog vlucht De Saedeleer naar Wales. Daar ontstaat dit schilderij.

Schilderij van een open landschap met bomen en een kronkelende rivier in tinten donkergroen en lichtroze.
Valerius de Saedeleer, Landschap in Wales, 1917, marouflé, 38x33
Een scherm hangt op de muur, maar rond gebogen naar voren toe. Het lijkt op een raam met uitzicht op een roze lucht en bomen.

steun ons

Haal meer uit je liefde voor kunst. Word Vriend van Museum de Fundatie.